Основные актерские системы

По какой системе обучаться будущему актеру? Выбрать одну или воспользоваться миксом из всех известных теорий? Выбирать, конечно же, вам. Но для правильного выбора нужны знания.

Чем одна система отличается от другой, где предпочитается самостоятельное обучение, а где только под руководством педагога. В любом случае, чтобы достичь успеха, потребуется время, силы и каждодневная робота!

Константин Станиславский

Реформатор театра, педагог, актёр, театральный режиссер Константин Станиславский создал систему, которая не устаревает, хотя ей уже более ста лет! Ее знают во всем мире, на ней выросли многие великие актеры.

Система Станиславского разделяет актерскую игру на три технологии:  - Ремесло. По используемым в игре готовым штампам, зрители легко могут понять какие эмоции изображает актер;
- Искусство представления. Актер посредством длительных репетиций создает форму проявления переживаний, хотя на самом деле эти чувства не испытывает. Актер только производит их форму;
- Искусство переживания. Актер в действительности испытывает подлинные переживания. Благодаря этому рождается жизнь образа на сцене. 

Основные принципы системы включают в себя: правду переживаний, продумывание предлагаемых обстоятельств, рождение места и действий «здесь и сейчас», работу актёра над собственными качествами, взаимодействие с партнёрами.  Узнать больше о системе можно из книги К. С. Станиславского «Работа актёра над собой». 

Википедия

Михаил Чехов

М. Чехов - ученик Станиславского. Не удивительно, что его система схожа с системой учителя. Но при этом в них имеются и кардинальные расхождения. В первую очередь они касаются подхода к помещению актера в предлагаемые обстоятельства. 

Чехов считал, что воображение главное свойство драматического артиста. Поэтому и большинство упражнений касаются развития воображения и концентрации. Данной системой пользуется меньшее количество театральных мастерских, но она также довольна известна в мире.

Школу Чехова называли «кузницей театральных талантов».  

Огромный вклад система имела на развитие творческого потенциала Мерлин Монро. 

Свою систему Чехов описал в книге «О технике актера». Он написал ее, наблюдая за техниками множества актеров по всему миру. 

Википедия

Бертольд Брехт

Б. Брехт - немецкий драматург и режиссер, театральный деятель, поэт и прозаик, создал театральную теорию эпический театр.

В основе методов построения пьес и спектаклей при этом лежат: 

- соединение драматического действия и эпической повествовательности;
- включение в спектакль автора;
- эффект отчуждения представление явления с неожиданной стороны;
- принцип дистанцирования, который позволяет актеру выразить свое отношение к персонажу;
- разрушение «четвертой стены», которая разделяет актера от зрителя и дает при этом возможность их непосредственного общения. 

Свою теорию Брехт противопоставлял «театру переживания», который обычно связывают с системой К. Станиславского.

Книга «Теория эпического театра» расскажет вам больше об этой системе. 

Википедия

Всеволод Мейерхольд

Концепция Мейерхольда характеризуется условной природой театра. Эту систему еще называют биомеханикой. В ее основе заключение, что у актера, в точности повторяющего действия человека, который испытывает определенные переживания, обязательно возникнут такие же переживания. 

Игра актера состояла из нескольких этапов на сцене, в каждом из которых было три фазы: 

- намерение осознание и осмысление полученного задания;
- осуществление непосредственно действие, реализация задания на сцене;
- реакция подготовка актером собственного организма к воплощению следующего этапа роли. 

При создании спектакля Мейерхольд считал одним из важнейших средств выразительности сценическое движение.

Рекомендуемая книга В. Мейрхольда «К истории творческого метода». 

Википедия

 

Николай Демидов

Ученик и соратник Станиславского, Н. Демидов работал со своим учителем более 30 лет. В отличие от системы Станиславского, в которой Демидов нашел изъяны, он шел путем синтеза, а не анализа. 

Главные составляющие данной теории:  - актер это творец, а не марионетка в руках режиссера;
- каждый человек имеет творческое начало. Развить его можно, воздействуя непосредственно на бессознательное, а не путем аналитических операций. 

Много интересного вы узнаете из многотомника Н. Демидова «Творческое наследие».

Википедия